Top 5 Grafiktrends 2026

08. Januar 2026

5 Min

Die Künstliche Intelligenz bleibt wichtig, die führende Rolle übernimmt trotzdem der Mensch. Designer:innen nutzen generative Tools als kreatives Sprungbrett, das anschliessend gezielt verfeinert und gesteuert wird. Diese Symbiose führt zu Originellem mit technischer Tiefe. Statt „AI macht alles“ etabliert sich 2026 ein kollaborativer Ansatz: KI wird zum Werkzeug, der Mensch bleibt der kreative Entscheider.

Wie sieht dieser Workflow aus?

Die KI wird für Ideenfindung, Varianten, Skizzen oder Mood-Exploration genutzt
Designer:innen kuratieren, kombinieren und verfeinern die Ergebnisse
Der finale Stil, die Aussage und das Feingefühl stammen bewusst vom Menschen

Zentrale Merkmale

Kreative Kontrolle: Die Künstliche Intelligenz liefert Rohmaterial, keine fertigen Designs
Mehr Zeit für Konzept & Story: Routineaufgaben werden beschleunigt
Individuelle Handschrift: Menschliche Intuition verhindert generische Looks
Ethik & Transparenz: Bewusster Umgang mit AI-Ästhetik wird Teil der Markenkommunikation

Warum entsteht der Trend des Mensch-AI-Hybrid-Workflows?

Nach der ersten KI-Euphorie wächst das Bedürfnis nach Originalität und Sinn. Reine AI-Visuals wirken schnell austauschbar, menschliche Entscheidungen machen Designs wieder einzigartig.

Typische Anwendungsfelder

Branding & Kampagnenentwicklung
Illustrationen & experimentelle Layouts
Content-Produktion für Social Media

KI als Unterstützung im Grafikdesign

Mittlerweile ist die Künstliche Intelligenz im Grafikdesign kaum mehr wegzudenken. Sei es das Bearbeiten, Retuschieren oder Erstellen von Elementen. In unserer Grafiktipps & Design Rubrik findest du hilfreiche Blogbeiträge, die unter anderem alles rund um das Arbeiten mit der Künstlichen Intelligenz thematisieren.

2026 wird Typografie endgültig zum zentralen Gestaltungselement. Schrift dient nicht mehr nur der Informationsvermittlung, sondern übernimmt die Rolle von Bild, Struktur und Emotionsträger. In einer Welt voller visueller Reize sorgt expressive Typografie für Wiedererkennbarkeit. Besonders jüngere Zielgruppen reagieren stark auf typografische Statements, die Haltung zeigen – laut, verspielt oder bewusst unperfekt.

Was zeichnet den Expressive Typografie aus?

Typo als Bild: Buchstaben werden verzerrt, geschnitten, gestapelt oder frei im Raum platziert
Kollagen-Ästhetik: Unterschiedliche Schriftarten, Grössen und Stile werden bewusst kombiniert. Oft scheinbar chaotisch, aber konzeptionell gesteuert
Bewegung & Dynamik: Schräge Achsen, übergrosse Lettern und rhythmische Wiederholungen erzeugen Spannung
Persönlichkeit statt Neutralität: Ungewöhnliche Fonts, experimentelle Variable Fonts oder individuell modifizierte Schriften prägen Markenidentitäten

Wo findet man Typo-Kollagen?

Plakate & Editorial Design
Social Media Visuals
Branding für Kultur, Mode, Musik und Events

In einer Zeit, in der unser Alltag von Bildschirmen, Reizüberflutung und perfektionierten KI-Visuals geprägt ist, entsteht ein gegensätzlicher Designtrend: Hyper-Bloom. Er steht für Ruhe, Emotion und visuelle Sanftheit – und entwickelt sich 2026 zu einer wichtigen ästhetischen Strömung im Grafikdesign.

Was bedeutet Hyper-Bloom?

Hyper-Bloom ist ein Grafikdesign-Trend, der florale Motive, weiche Farbverläufe und traumhafte Bildwelten miteinander verbindet. Der Stil wirkt wie eine visuelle Pause: leicht verschwommen, atmosphärisch und emotional. Statt klarer Kanten und harter Kontraste dominieren Pastelltöne, Licht, Unschärfe und organische Formen. Der Name „Hyper-Bloom“ beschreibt dabei eine übersteigerte Blüte – nicht realistisch, sondern fast märchenhaft oder surreal. Blumen und Naturformen werden vergrössert, abstrahiert oder wie Landschaften inszeniert.

Wie sieht Hyper-Bloom visuell aus?

Typische Merkmale des Trends sind:

Sanfte Pastellfarben wie Rosa, Flieder, Himmelblau, Lindgrün oder Buttergelb
Weiche Farbverläufe und Blur-Effekte, die Tiefe und Ruhe erzeugen
Florale und organische Formen, oft stark vergrössert oder abstrahiert
Cinematische Stimmung mit Licht, Nebel und atmosphärischer Tiefe

Das Design wirkt weniger informativ, dafür stark emotional. Hyper-Bloom will kein lautes Statement setzen, sondern ein Gefühl transportieren.

Das richtige Papier für dein Projekt

Finde das passende Papier für deine einzigartigen Designs. Soll die Haptik überzeugen oder die Veredelung in den Fokus gesetzt werden? Unsere Papiersorten sowie deren Eigenschaften und Verwendungen findest du in unserem Blogbeitrag.

Cinematic Photography gehört 2026 zu den wichtigsten fotografischen Trends. Bilder sollen nicht mehr nur „schön“ sein, sondern wie ein einzelnes Standbild aus einem Film wirken. Der Fokus liegt auf Stimmung, Atmosphäre und Erzählung statt auf perfekter Technik oder klassischer Bildästhetik.

Was bedeutet „cinematisch“ in der Fotografie?

Cinematic Photography orientiert sich stark an der Bildsprache des Films. Ein Foto erzählt dabei eine Geschichte, auch ohne Text oder Kontext. Es wirkt, als gäbe es ein „Davor“ und ein „Danach“.

Typisch für Cinematic Photography:

eine klare emotionale Stimmung
dramatisches oder sehr gezielt gesetztes Licht
reduzierte, aber ausdrucksstarke Komposition

Das Bild soll Fragen aufwerfen wie: Was passiert hier? Wer ist diese Person? Welche Stimmung herrscht?

Um deinen Fotos die verdiente Aufmerksamkeit zu schenken, lasse sie drucken. Als gigantisches Bogenplakat, Fotoprodukt oder zum Verschenken als Fotogeschenk.

Mit der Headline "Ein leiser Hauch von Ruhe und Frieden in einer lauten Welt" präsentiert Pantone die Farbe des Jahres 2026. Cloud Dancer ist ein zartes, luftiges Off‑White, das, wie der Name schon andeutet, auf Wolken schweben lässt. Der Farbton vermittelt das Gefühl von Entschleunigung und einer aufgeräumten Perspektive – ideal für eine Zeit, in der wir uns nach einem Ausgleich der alltäglichen, visuellen Hektik sehnen.

Alleine ist Cloud Dancer beruhigend und elegant. Kräftige Farben lässt sie strahlen und mit Pasteltönen harmoniert sie wunderbar. In Mode, Interior oder Design setzt sie bewusst auf Minimalismus und schafft Raum für Kreativität, ohne aufdringlich zu sein. Die Farbe lädt dazu ein, Momente der Leichtigkeit und frische Inspiration zu geniessen.

Anfängliche Tendenzen der Pantone Farbe 2026

Design-Forecasts und Kreativtrends deuteten darauf hin, dass Pantone 2026 eine Farbe wählen würde, die Ruhe, Hoffnung und menschliche Nähe vermittle. Im Mittelpunkt standen:

natürliche, organische Farbtöne
warme, beruhigende Nuancen
Farben mit emotionaler Tiefe statt reiner Signalwirkung

Besonders im Fokus standen weiche Pastell-Naturfarben. Mit der Veröffentlichung von Cloud Dancer trafen die Vorhersagen fast ins Schwarze. Natürlich, beruhigend und tief passt perfekt zur Pantone Farbe des Jahres 2026. Ausserdem passt das Off-White perfekt zu Trends wie Hyper-Bloom, Slow Design und Cinematic Aesthetics.